Parcours sonore et visuel aux abords de la Rue des Haies, ponctué de rencontres imprévues ou maîtrisées et d’installations dans des lieux éclectiques publics ou privés.

Le visiteur est guidé par un lecteur mp3 et invité à vivre une expérience immersive dans le quartier, à s’introduire dans ses interstices, à rencontrer les acteurs de la vie quotidienne.

Cette exposition à ciel ouvert invite à la découverte d’œuvres protéiformes et disséminées. D’un lieu à l’autre, au gré des œuvres rencontrées, le promeneur est engagé dans une expérience oscillant entre réel et fiction, stimulant un nouveau regard sur son environnement habituel.

Plateforme est le point de départ et d’arrivée de cette dérive psychogéographique.

Pour faire le parcours, vous avez 3 choix :

- Télécharger le parcours sonore en mp3 par le lien ci-dessous et l'installer sur votre lecteur/ téléphone.

- Lire le parcours en direct sur Soundcloud avec votre mobile ou tablette.

- Emprunter un des lecteurs disponible à Plateforme.

     Parcours sonore mp3 téléchargeable ici

     Parcours sonore sur Soundcloud

     Plan du parcours

Christine Maigne
Remanence

Installation, technique mixte, dimensions variables,
2014

Carine Klonowski
Plus ou Moins Midi

Série de gifs animés, sélection visible en ligne à l’adresse
http://www.plusoumoinsmidi.tumblr.com/,
2013-en cours

Alexandre Durand
Dina tac 8000x

nstallation bois, taille x10,
2014

Elizabeth Saint-Jalmes
Atlas

Vidéo sonore
Image Elizabeth Saint-Jalmes
Musique Jean-Luc Guionnet
2013

Marc Lathuillière
Regroup/Disperse

Tirage Fine Art sur dibond, tube fluorescent 18 W rose, ballast, alimentation, tasseaux,  L 154 cm x P 4 cm, hauteur des tasseaux variable.
2013

Galerie L’Œil du Vingtième

Stéphane Moreaux
Faites entrer l’aucuba

Edouard Scarfoglio

Peitures, Affiches, Street Art

Dorota Kleszcz
Axis Mundi

Installation vidéo

Nocturne le 21 juin 20h/23h
Performances / concerts

GOLEM MECANIQUE (Nantes)

PERFORMANCE FRAME-02

Golem Mécanique est le projet du culte perpétuel .
Dessiné autour de la manipulation du son et de la voix, il a créé sa première source dans la synthèse personnelle de différents mythes et paysages intimes, étudiée et réorganisée de manière inhabituelle : enregistrements manipulés, sons concrets, larsens, voix chantée, voix parlée, poésie sonore, chuchotements, séries répétitives.
Depuis 2007 les différentes pratiques ont évolué, passant de l'outil informatique et sa facilité froide à une recherche plus approfondie par des dispositifs analogiques afin de capter de manière plus organique ce qui se cache derrière les souffles, les mots, les silences, les histoires invisibles comme autant de contes réinventés.
Le projet solo se tourne à présent par l'étude du minimalisme, du larsen et de la possibilité de polyphonies reinventées.Un travail d'experimentation par différents dispositifs lo fi(magnetophones/bandes magnétiques), d'intruments détournés(cithare/boite à bourdons)mais aussi l'étude de musiques traditionnelles, de techniques vocales et narratives à s'approprier.

http://golemecanique.wordpress.com/

http://golemecanique.bandcamp.com/

https://www.facebook.com/pages/Golem-Mecanique/106973835991705?ref=hl

CITY DRAGON (Montréal/Paris)

Né pendant un orage à Montréal en 2007, City Dragon vit et travaille depuis 2011 à Paris où il organise très régulièrement dans ses caves interlopes, une série de concerts sous la bannière de 'COMPUTER MATHEMATICS'.

Joyau brut & (trop) caché de l'underground local, ses performances d'une grande intensité sont basées autour de boucles improvisées avec instruments percussifs, divers objets, jouets, instruments à vent, voix.
"Mélangeant des émotions de pop diva féminine avec du noise et des jouets d'enfance, son instrument centrale est le microphone".
Improvised looping with a melange of wind and percussion instruments, chance is relied upon to provide a garden of pitchshifted feeling.   Sequences of accumulated sound are looped, melted, hemmed, and replaced, never to be repeated again.  Live sets offer soma, displayed in a blind state.
Some previous releases on Villavillanola and Deep White Sound.

http://citydragon.bandcamp.com/

https://soundcloud.com/city-dragon

http://www.youtube.com/watch?v=rVw7F6RQsgk

http://www.youtube.com/watch?v=BMpWUy-CaOM

http://www.villavillanola.com/store/releases/city-dragon-turing-patterns/

LA TIERCE (Bruxelles)

Né pendant un orage à Montréal en 2007, City Dragon vit et travaille depuis 2011 à Paris où il organise très régulièrement dans ses caves interlopes, une série de concerts sous la bannière de 'COMPUTER MATHEMATICS'.

La Tierce est un projet de musique électronique progressive / primitive créé par Guillaume Le Boisselier (Hippy Death Suite, Hiver automatic..). Il y développe des improvisations basées sur des cycles de percussions analogiques à la fois mécaniques et humains, en constante évolution, noyés dans des sonorités électroniques bruitistes. Guillaume Le Boisselier vit et travaille à Bruxelles.

https://soundcloud.com/la-tierce

https://soundcloud.com/hiver-automatic

ARDEN DAY (Paris)

Arden Day is a composer/ director with a diverse background in music who works also in video, web activism and books.
Originally a jazz pianist, Day has a long-standing interest in improvised music, he studied composition in Brussels with Mal Waldron before becoming a session musician for various ensembles.
He is credited for his piano work on the LP Mani (fatcat Records) and Dolce (Plop) by Julien Loquet (aka Gel : & Dorine Muraille).
Arden Day’s pieces emphasise on inner piano and additive synthesis techniques.
Arden Day collaborates regularly with the artist Wolfgang Natlacen and is involved in cross-disciplinary projects.
As Adrian Smith he edited the periodical EvidenZ and published  Schreber President with Pacôme Thiellement. He is part of the Sycomore Films collective where he made the acclaimed film The Immature. He also teaches in Paris with Michel Chion.
He is currently preparing a high-tech fiction based on Arnold Schœnberg’s first opera Erwartung op.17.

http://www.ardenday.com/

WYSOZKY (Vienne)

WYSOZKY lives in Paris and Vienna, where he took classes at the electroacoustic institute ELAK, Wolfgang Musil (MAX/MSP) and at the institute of transmedia-art at dieAngewandte, Thomas Grill (Low Frequency Orchestra). He worked for years with the Central European Chamber Orchestra MIKAMO, creating concert cycles of new and contemporary music in central Europe promoting works of Aperghis, Murail, Romitelli and new composers.
In his composition and live work he collaborates with musicians and sound artists with different backgrounds in the symbiosis of computers and acoustic instruments. These led to multiple performances integrating sound, vision and human body. As a composer and sound designer, he cooperates regularly with moviemakers, installation and performance artists.

http://www.wysozky.com/

Arden Day & WYSOZKY se sont associés à Paris en 2010. Ils ont conçu la musique du film collectif Kopfschlag de Wolfgang Natlacen et Primavera De Filippi diffusé à la Gaîté Lyrique en 2013 ainsi qu’au Forum des Images lors du Mashup Filmfestival. Ils ont aussi composé la bande originale du film de Sarah Arnold, Totems.   
Day et Wysozky viennent de terminer leur premier concept album Unbehagen. Leur pièce Musical Banks a été sélectionnée lors du concours Luc Ferrari 2011 pour être diffusée à la Deutschlandradio, cette même composition a remporté le prix SUAL 2011 à Vienne lors du Klangkunst Festival.   S’inspirant de l’essai de Juliette Vocler Le son comme arme, leur approche musicale matérialise les nouvelles formes de domination et d’exclusion qui ont pour dispositifs des environnements sonores de contrôle. A cet effet, ils ont conçu un instrumentatrium permettant de reproduire des sons d’alertes - comme les sirènes. Leurs concerts sont à la croisée d’une musique « recomposée » et de l’improvisation.

https://soundcloud.com/day-wyso